"Interview des Kingdom Hearts -HD 1.5 ReMIX Sound Teams: warum wir die neu aufgespielte Musik lieben werden

Wir präsentieren ein Interview mit einigen am Sound des Kingdom Hearts -HD 1.5 ReMIX für PS3 beteiligten Leuten: Komponistin Yoko Shimomura, Square Enix Synthesizer Operatoren Keiji Kawamori und Hirosato Noda, TaQ von ongaq, verantwortlich für Arrangement und Aufnahme der Streicher, und Yusaku Tsuchiya von gaQdan, ongaq's besonderes Aufnahmeorchester verantwortlich für die musikalische Darbietung.

(18/3/2013)

Die Musik von Yoko Shimomura, neu gespielt auf Liveinstrumenten!

Die drei Titel aus denen der erste Teil der Geschichte von Square Enix' Kingdom Hearts (ab hier KH) Reihe besteht, KH Final Mix, KH RE:Chain of Memories und KH 358/2 Days wurden in HD neu aufgelegt und auf der PS3 in einem Titel als KH -HD 1.5 ReMIX- angeboten (erschienen am 14.03.2013).Passend zur HD Neuauflage wurde einige Musik für diesen Titel mit Liveinstrumenten neu aufgenommen.

Famitsu.com führte ein Interview mit Komponistin Yoko Shimomura, Square Enix Synthesizer Operatoren Keiji Kawamori und Hirosato Noda, TaQ von ongaq, verantwortlich für Arrangement und Aufnahme der Streicher, und Yusaku Tsuchiya von gaQdan, ongaq's besonderes Aufnahmeorchester verantwortlich für die musikalische Darbietung, in welchem wir von einigen Ereignissen während der Aufnahme und ihren Gedanken über die KH Reihe erfuhren.

---Zuallererst sagen sie uns bitte alle welche Rolle sie in KH 1.5 inne hatten.

Shimomura: Ich war an der Aufnahme der erneuerten Stücke beteiligt und dirigierte die musikalischen Darbietungen. Ausserdem war ich verantwortlich für die Prüfung der gemischten Stücke.

Kawamori: Ich war für die Planung der Neuaufnahmen und des Mischens der Stücke zuständig.

Noda: Ich arbeitete an der Mischung der aufgenommenen Musik mit anderen Instrumenten, genau wie Kawamori.

TaQ: Ich... war dafür zuständig den Leuten Mut zu machen (lacht). Ich bin mir nicht sicher wie ich die Details meiner Rolle beschreiben soll, nun da alles vorbei ist... meine Hauptaufgaben im besonderen waren die Stücke zu nehmen die Frau Shimomura geschrieben hatte und sie auf Notenblätter für Liveinstrumente zu arrangieren, und ausserdem den Aufnahmevorgang zu managen.

Tsuchiya: Als Konzertmeister des Orchesters lag meine Verantwortung bei der musikalischen Darbietung.

(*Konzertmeister: die Person die sich um das Orchester kümmert. Im allgemeinen wird diese Rolle vom Führer der ersten Geigen ausgeübt.)

---Wir wissen dass gaQdan ein besonderes Aufnahmeorchester ist, aber was genau ist ein besonderes Aufnahmeorchester?

TaQ: Mein Ziel mit gaQdan ist etwas Ähnliches anzubieten wie Netprint es mit Postkarten tut, nur als ein Orchesterservice. Die Spielekonsolen von heute haben hohe specs die es ihnen erlauben Orchestermusik direkt zu verwenden. Auf alten Spielekonsolen aber war die Anzahl der verfügbaren Töne begrenzt. Was auf diesen Konsolen verwendet wurde war das Ergebnis der Mühen der Komponisten, die ihre Genialität nutzen mussten um innerhalb von 4-Bit oder 16-Bit Grenzen zu arbeiten.

---Verglichen mit Orchestermusik gibt es da weitaus weniger Töne, richtig?

TaQ: Ja. Sehen sie, bei einem Orchester haben sie insgesamt etwa vierzig Teile, Holzbläser und Blechbläser und weitere, die alle gleichzeitig Töne erzeugen. Deswegen musste man, um Musik für alte Spiele mit einem Orchester zu spielen, die Anzahl der Töne erhöhen und gleichzeitig versuchen die Integrität des Stücks aufrecht zu erhalten.

---Als Laien können wir uns gar nicht vorstellen wie man 'die Anzahl der Töne erhöhen' soll.

TaQ: Ich bin mir sicher dass auch unter den Profis es viele gibt die nicht mit Orchestrierung vertraut sind und nicht wüssten wo sie beginnen sollten. Deswegen wollte ich den gaQdan Aufnahmeservice zu etwas machen was die Leute leicht benutzen könnten, auch wenn sie nicht über all dieses Fachwissen verfügten. Es gibt einen Service genannt 'Netprint', bei dem man selbstgemalte oder fotografierte Bilder einsenden kann die dann von ihnen zu Postkarten gedruckt werden, richtig? Die Idee in unserer Gründung war ähnlich... dass wenn du Musik an ongaq sendete, auch wenn sie nicht für das Orchester gemacht war, wir es mit einem Orchester für dich aufnehmen würden. Ich glaube dass wir diese Idee mit KH -HD 1.5 ReMIX- verwirklichen konnten.

---Interessant. Können sie uns nun bitte genauer erzählen wie sie dazu gekommen sind die Musik für KH -HD 1.5 ReMIX- neu aufzunehmen?

Kawamori: Ungefähr zwei Sekunden nachdem ich hörte, dass die Entscheidung KH -HD 1.5 ReMIX- zu machen gefielen sei, schoss es mir durch den Kopf dass ich auch die Musik in unserem aktuellen Stil neu aufnehmen wollte. Nun, diese alten Stücke die mit dem eingebauten Tongenerator (*die Hintergrundmusik spielt über ein Synthesizerprogramm welches innerhalb der Grenzen der Konsole arbeitet) gemacht wurden klingen auch heute noch erstaunlich, trotz der Beschränkungen unter denen sie kreiert wurden. Ich hatte das Privileg bereits mit Frau Shimomura an KH Birth by Sleep, welches Audiostreaming (*die Hintergrundmusik besteht aus vorher aufgenommener Musik. Es können reichhaltige Töne produziert werden ohne sich gross auf die Kapazitäten der Konsole verlassen zu müssen) nutzte, gearbeitet zu haben. Ich dachte mir, dass wenn wir unser Wissen von damals in KH -HD 1.5 ReMIX- nutzen würden, wir dann den Fans erlauben könnten die Musik erneut zu geniessen, genau wie sie die HD Bildqualität geniessen würden.

Shimomura: Es begann alles als irgendwo ohne mich geredet wurde (lacht).

Kawamori: Zu dem Zeitpunkt habe ich dann die uneingeweihte Frau Shimomura zu einem Mittagessen eingeladen bei dem ich vorschlug, dass wir die Musik neu aufnehmen.

---Frau Shimomura, was dachten sie als sie hörten was Herr Kawamori ihnen zu sagen hatte?

Shimomura: Ich sagte: "wenn wir es schon tun dann lass mich mein Bestes geben". Ich dachte: "Hm, dieses Mittagessen ist teuer" (lacht).

---(lacht) Wie viele Stücke haben sie insgesamt für diesen Titel neu aufgenommen?

Kawamori: Praktisch alles vom KH Final Mix. Ausserdem noch eine Auswahl aus KH Re:Chain of Memories und KH 358/2 Days.

TaQ: Zuerst hörte ich von Herrn Kawamori dass es 66 Stücke gäbe, und während ich mich noch von der Zahl erholte wuchs sie immer weiter (lacht).

Shimomura: Naja, es gab mehr Stücke in KH Final Mis als ich dachte. Es gab verschiedene Versionen vom selben Lied, aber anders organisiert, oder mit geschnittener Einleitung.

Noda: Wir starteten dann die PS2 ROM um nachzusehen, richtig?

Kawamori: Ja, im Stress darüber welche Version in welcher Szene benutzt wurde.

---Und warum haben sie dann gaQdan den Auftrag gegeben die Streicher aufzunehmen?

Kawamori: Ich kannte TaQ bereits von früher und als ich dann die Musik für KH -HD 1.5 ReMIX- neu aufnehmen sollte erinnerte ich mich an ein Interview mit ihm über seine Arbeit an Crimson Shroud in der Famitsu... also sagte ich ihm es gäbe eine Menge Stücke und ob er den Job trotzdem tun würde.

TaQ: Ich stimmte sofort zu, aber um vollkommen ehrlich zu sein dachte ich, dass 66 Stücke unmöglich seien (lacht). Die Aufnahme fand gegen September 2012 in einer riesigen Halle im Tokyo Metropolitan Gebiet statt, und da die Halle natürlich lange Zeit nicht zur Verfügung stand als wir sie brauchten mussten wir die Aufnahme an einem Tag fertig stellen, und das war's dann. Wir sollten bis 21:30 aus der Halle raus sein, es war 19:30, und wir waren nicht einmal zur Hälfte fertig...

Shimomura: Jetzt lächelst du dabei, TaQ, aber an dem Tag hast du mir Angst gemacht. Dein lächeln verschwand nach und nach... (lacht).

TaQ: Den Orchestermitgliedern ging die Puste aus und die Gespräche hörten auf (lacht).

Shimomura: Aber die Orchestermitglieder waren so hingebungsvoll.

Tsuchiya: Das ist das Problem bei Orchesteraufnahmen: alle Instrumente werden gleichzeitig aufgenommen, also kann man danach nicht einfach hingehen und ein Instrument ersetzen oder eine Schicht hinzufügen. Es war eine schwere Situation die von den Orchestermitgliedern verlangte zwölf Stunden ohne Fehler zu spielen. Aber da die Halle über eine grossartige Akustik verfügte und einige der Mitglieder von gaQdan KH Fans waren und aufgeregter wurden je mehr Stücke sie erkannten, waren die Orchestermitglieder sehr leidenschaftlich.

TaQ: Der Moment in dem die Musiker eins wurden um die letzten paar Stücke zu beenden... ich denke dass werde ich mein Leben lang nicht vergessen.

Shimomura: Jede Minute war so kostbar dass Niemand auch nur auf die Toilette ging.

TaQ: Als wir fertig waren haben mich meine Gefühle so überwältigt, dass ich anfing zu applaudieren.

Shimomura: Ich fragte mich, ob der Zeitmangel sie nicht zu sehr stressen und ihre Darbietung beeinflussen würde, und wenn ja, ob wir nicht einige Lieder aufgeben und uns nur auf die noch möglichen konzentrieren sollten... aber letztendlich, dank all ihrer enormen Konzentration, waren sie in der Lage jedes von mir gewünschte Lied aufzunehmen.

---Noda, Kawamori, Shimomura, wie war es, dieser musikalischen Vorführung zuzuhören?

Noda: Ich war erstaunt wie viel sie in so wenig Zeit geschafft hatten. Sie boten eine überzeugende und qualitativ hochwertige Darbietung.

Kawamori: Bei elektronischer Musik muss man Feinjustierungen vornehmen um sie echt klingen zu lassen, aber wir waren in der Lage die gespielte Musik direkt so zu benutzen, also... war es leichter für uns (lacht). Ich bin so dankbar, dass sie so viele Stücke für uns aufnehmen konnten.

Shimomura: Ich bin mir sicher, dass die Spieler in den letzten zehn Jahren starke Eindrücke mit den Originalstücken verbinden. Da die alten Stücke die charakteristische Kraft des eingebauten Tongenerators tragen hasse ich es wenn mir gesagt wird, dass wegen der Liveinstrumente die 'Musik netter ist aber ihre Kraft verloren hat'. Bei diesem Titel hat gaQdan, ohne dass ich darum bitten musste, das Bild des Originalliedes mit äusserster Vorsicht behandelt, also bin ich sehr zufrieden.

Tsuchiya: Da die Originalmusik mit dem eingebauten Tongenerator so cool war, haben wir darauf geachtet diese Kraft nicht bei unserer Darbietung zu verlieren.

TaQ: In RPGs ist Kampfmusik wohl die, die man am häufigsten hört. Kampfmusik wird oft mit viel Stakkato geschrieben, ich glaube um die Spannung des Spielers zu erhöhen. Aber Orchesterinstrumente sind von Natur aus nicht dazu gemacht starke, laute Töne auszustossen. Wenn man sie im pur klassischen Stil spielt hört es sich zwar nett an, aber es fehlt dann dieses aggressive Gefühl. Da ich persönlich mit elektronischer Musik anfing habe ich mit gaQdan nachgeforscht wie man dieses aggressive Gefühl mit Streichinstrumenten ausdrücken könne. Es gibt Arten des Spielens, die Farbe in den Klang bringen, und Arten des Spielens, die ein Gefühl von Geschwindigkeit vermitteln... wir haben mit vielen verschiedenen Spielstilen Erfahrung.

Tsuchiya: Ich bin froh, dass wir die Ergebnisse dieser Forschung in diesem Titel anwenden konnten. In der Praxis bedeutete dies, dass wir ständig unsere Art zu spielen je nach Lied verändert haben.

TaQ: Bei Kampfmusik braucht man wirklich diese kühne Rockgitarre, also haben wir die Anzahl der Mittel- und Niedrigregisterinstrumente erhöht. In einem normalen Orchester sind die meisten Teilnehmer bei den ersten Geigen, aber diesmal haben wir entschieden, dass die Anzahl der Geigen nicht erhöht zu werden bräuchte, da die Melodie von den Flöten und Ähnlichen getragen werden würde.

Shimomura: Diese Vorführung könnte man wohl perfekt als 'Versionsupgrade' für Alle beschreiben. Sogar die Aufnahmemethoden waren innovativ.

TaQ: Wir begannen unsere Arbeit am Arrangement indem wir die Stücke erst nach Tonart sortierten und dann nach Stücken, die in den Musikern ähnliche Gefühle hervorrufen würden. Wir hörten uns diese fast 70 Stücke wieder und wieder an um sie in eine Reihenfolge zu bringen in der wir sie nacheinander spielen könnten. Bei so viel Musik hatten wir keine Zeit um auszuruhen und uns nach einer Aufführung neu vorzubereiten bevor wir zur nächsten übergehen. Es gab Stellen an denen wir 16 Stücke ohne Pause spielten.

Tsuchiya: Es gab auch Stellen an denen wir 30 Minuten durch gespielt haben. Obwohl es etwa 70 Stücke waren habe ich in der Praxis mit ihnen gearbeitet als wenn es fünf lange Stücke gewesen wären.

---Dank dieser Methode konnten die Musiker also bei der Sache bleiben, als sie über zehn Stunden lang spielten?

Shimomura: Es gab viele Vorschläge wie wir einen ganzen Tag lang spielen sollten, ohne dabei Zeit zu verschwenden oder ermüden.

TaQ: Wie man es vielleicht erwarten könnte haben wir nach all diesen Problemen großartige Musik zustande gebracht. Man kann definitiv große Musik mit elektronischen Mitteln herstellen, aber letztendlich, wenn Musiker ihre Gefühle in eine Vorstellung legen, kann man sich sicher sein, dass ihre Musik die gesamte Kulisse vor deinen Augen erscheinen lässt. Ich glaube KH -HD 1.5 ReMIX- sieht so wunderschön aus, dass, sobald die Musik mit den Szenen zusammen spielt, die Herzen der Spieler bewegt werden.

---Hatte Shimomura irgendwelche Anforderungen an die musikalische Darbietung?

Tsuchiya: Frau Shimomura war sehr penibel mit der Straffheit und Vehemenz des Basses. Sie wollte die Vehemenz der elektronischen Version nicht verlieren.

Shimomura: Ich versuchte es mit Geräuschen verständlich zu machen, sowas wie 'mach ksssh ksssh-Klänge'.

Tsuchiya: Aber als du 'ksssh' laut gesagt hattest konnten wie hören wie es im Raum wiederhallte, also verstanden wir nach welcher Art Ton du suchtest.

---Es ist also leichter auf diese Art mitzuteilen als es theoretisch zu Erklären.

Shimomura: Außerdem stelle ich mir die Person, die das Instrument spielt, vor wenn ich Musik schreibe. Bei der Aufnahme tat ich so als würde ich selber spielen auf eine Art wie 'ich will, dass sie an dieser Stelle so mitfühlen, dass sie sich beim Spielen vorwärts lehnen. Diese Art von Gefühl...', aber da ich so weit entfernt war sagten sie 'tut uns leid, aber wir können dich nicht sehen' (lacht).

---Wenn sie komponieren denken sie also nicht nur an Töne, sondern an Bilder.

Shimomura: Ich kann nicht Geige spielen, also ist das nur meine Vorstellung davon (lacht). Ich habe kraftvolle Bilder in meinem Kopf von beeindruckenden Solos, die ich von Konzertmeistern auf Konzerten habe spielen sehen, so in der Richtung. Manchmal schreibe ich Musik und hoffe, dass irgendjemand sie so spielen würde.

---Eine Frage für TaQ und Tsuchiya. Was denken sie ist das Charakteristische an Shimomuras Musik?

TaQ: Sie hat charakteristische Tonleitern. Zum Beispiel 3-3-3-2... und dieser Bassstreicherrythmus. So duhkuh-dun, duhkuh-dun. Nachdem ich meine gesamte Zeit in diesem Job damit verbrachte die von Frau Shimomura geschriebene Musik zu analysieren fühle ich mich, als wenn ich so langsam selbst in der Lage wäre ihre Melodien zu schreiben (lacht).

Tsuchiya: Dieser Bassstreicherrythmus ist so eindrucksvoll, dass ich ihn manchmal immer noch im Kopf habe.

Shimomura: Damals gab es nur eine begrenzte Anzahl an Tönen und es gab nicht mehr als zwei Kanäle um die Streicher zu beschreiben. Während ein Orchester aufgeteilt ist in erste Geige, zweite Geige, Viola, Cello und Doppelbass, musste ich mit zwei Kanälen arbeiten. Ich tat mein Bestes um etwas zu erschaffen dass dem nahe kommt und dachte ständig daran wie gerne ich es von Streichinstrumenten gespielt hören würde (lacht). Also tat ich Sachen wie diese zwei Kanäle nur einen simplen Rythmus wiederholen zu lassen, und ich denke, dass ich damit eine komische Art von Fortschritt in vielerlei Hinsicht machte.

TaQ: Ich denke dass es eigentlich mit Konzepten wie 'dies ist Orchester' und 'dies ist Kammermusik' komponiert wurde. Bevor man Musik für Spiele schreibt hat man normalerweise ein Klangbild im Kopf herumspringen. Als ich Frau Shimomuras Notenblätter erhielt verbrachte ich einige Zeit damit über die Bilder mit denen jedes einzelne Stück geschrieben wurde nachzugrübeln.

Shimomura: TaQ hat mich häufig kontaktiert um sicher zu gehen, dass das Bild in seinem Kopf das Selbe ist wie meines, aber jedes Mal wenn er fragte lag er genau richtig.

---Ganz nebenbei, welches Stück war am schwierigsten zu spielen?

Tsuchiya: Zuallererst sage ich mal, dass sie allgemein alle schwierig waren (lacht). Das Gummischifflied und... dieses Eine. Das mit dem schweren Rythmus der dan-da-dadada-dadadadadadadada geht... ich war im Delirium als ich es spielte, mir fällt der Name einfach nicht mehr ein (lacht).

Shimomura: Ich denke du meinst The Deep End. Es tut mir Leid dass ich den Rythmus so schwer zu spielen gemacht habe (lacht).

---Können sie uns von etwas erzählen dass ihnen während der Aufnahmen besonders aufgefallen ist?

Kawamori: Der Tag der Aufnahme war ein schöner klarer Morgen. Aber als es in den Nachmittag überging, gerade als wir alle darüber verzweifelten wie uns die Zeit ausgeht, fing es draußen an stark zu regnen.

---Als wenn der Regen ein Symbol ihrer Gefühle gewesen wäre (lacht).

Kawamori: Das dachte ich tatsächlich, mit der Stimmung und dem Regen... und als wir mit der Aufnahme fertig waren klarte es wieder auf. Ich war überrascht, es war wirklich als wenn das Wetter unseren Aufnahmeverlauf wiederspiegelte.

Shimomura: Ich war überrascht und dachte, dass es wohl geregnet haben müsse als ich den nassen Boden sah.

---Nach der Aufnahmearbeit mit gaQdan, wie verlief die Arbeit an der Mischung?

Noda: Es lief ziemlich glatt für mich, da ich die Musik schon größtenteils fertig gemischt erhielt.

Shimomura: Ich habe dich immer darum gebeten noch eins draufzulegen bei den letzten Mischkontrollen. Es tut mir alles Leid (lacht).

Kawamori: So läuft es doch immer ab (lacht).

Shimomura: Ich denke immer, es ist solch eine Kleinigkeit und ich sollte es wohl nicht erwähnen, aber dann sage ich es doch noch. Es ist weil ich weiß wie es sich anfühlt zu bereuen nicht nach der Korrektur für einen Teil gefragt zu haben, und dann, sobald es veröffentlicht ist zu denken 'Ach, ich wünschte ich hätte nach dieser einen Note gefragt'.

Kawamori: Ich habe die Stücke noch von der Zeit als wir alles zusammenlegten verschwommen im Kopf, aber dank Frau Shimomuras Anweisungen denke ich mir, wenn ich das Endprodukt anhöre, dass es wirklich KH Musik geworden ist. Es fühlt sich an als hätte es das KH Siegel aufgestempelt bekommen.

---Hat das hören von zehn Jahre alter Musik Erinnerungen wachgerufen?

Shimomura: Ich denke mir wirklich, sind es schon zehn Jahre? Sind es nur zehn Jahre? Wenn ich mir die Musik anhöre habe ich so viele Erinnerungen... wie 'es war schwer dieses Lied erlaubt zu bekommen' und so (lacht). Und teilweise haben sich meine Eindrücke zu einem Lied seit damals geändert, wenn ich beispielsweise denke 'dieses Lied ist noch cooler als ich dachte!'. Es gibt sowohl Nostalgie als auch Entdeckungen. Da es keine Pläne gab das erste KH zu einer Reihe zu machen haben wir es nur Dank der Unterstützung und Liebe aller so weit gebracht. Es ist erstaunlich dass das Spiel von vor zehn Jahren neu wiedergeboren wurde, und ich bin unglaublich glücklich, dass ich so an diesen Arbeiten beteiligt sein konnte.

---Falls es ein KH -HD 2.5 ReMIX- geben würde, würden sie die Musik wieder neu aufnehmen wollen?

Shimomura: KH2 benutzt den selben eingebauten Tongenerator. In der KH Reihe fließen Kampf- und Feldmusik ineinander, also mussten wir die Daten von sowohl Kampf- als auch Feldmusik in einen Speicher der eigentlich nur für ein Stück gedacht war hineinzwängen. Ich war so froh dass wir diesmal Livemusik benutzen konnten... falls es ein KH -HD 2.5 ReMIX- geben sollte, würde ich niemals den eingebauten Tongenerator so lassen wie er ist (lacht). Ich könnte nicht einfach so die Erwartungen aller enttäuschen. Es gibt dort allerdings etwa 100 Stücke...

---Klingt als ob die Aufnahme sogar noch schwerer wäre (lacht).

Shimomura: In KH2 habe ich absichtlich Streicher in vielen Stücken verwendet, so wollte ich beispielsweise dass die Geigen stetig ansteigen lassen wenn die Musik für den letzten Boss beginnt, etwas von dem ich denke dass es sich mit Liveinstrumenten wunderschön anhören würde.

---Wir sind uns sicher dass die Fans sehr glücklich wären die Musik von KH2 mit Liveinstrumenten gespielt zu hören. Nun denn, bitte ein letztes Wort und Nachricht an unsere Leser.

Kawamori: gaQdan und viele andere waren an den Aufnahmen für KH -HD 1.5 ReMIX- beteiligt. Ich glaube dass ihre Gefühle ausgedrückt werden in der Musik die sie so hingebungsvoll gespielt haben. Ihr alle, bitte hört es euch genau an.

Noda: Es würde mir gefallen wenn die Leute das Spiel spielen und die Unterschiede im Klang von diesem Titel und dem der PS2 vergleichen würden. Ich denke dass der Klang nun sehr kraftvoll ist, also habt bitte euren Spaß daran.

Tsuchiya: Ich war nur direkt an KH -HD 1.5 ReMIX- beteiligt in den zwölf Stunden in denen ich spielte, aber ich frage mich, ob ich in diesen zwölf Stunden vielleicht in der Lage war hineinzulegen was in der KH Reihe bisher weitergegeben wurde. Ich hoffe es gefällt euch.

TaQ: Dieser Job war eine Herausforderung an alle Mitglieder von gaQdan. Das erste Stück, mit so kurzer Aufnahmezeit... wenn irgendjemand gesagt hätte 'das können wir doch nicht' wären wir daran zerbrochen. Aber stattdessen haben alle am Projekt Beteiligten zuallererst daran gedacht, dass wir etwas Großes schaffen wollten, also konnten wir uns dieser Herausforderung mit Optimismus stellen. Ich werde niemals den Tag der Aufnahme vergessen. Dieser eine Tag war nur ein kleiner Teil in der gesamten Entwicklungszeit des Spiels, aber wir haben weit mehr als nur einen Tag unserer besten Mühen hineingepackt. Also wäre ich sehr glücklich wenn alle die das Spiel spielen unsere Musik interessant finden würden.

Shimomura: Jetzt wurde schon so viel gesagt... (lacht) Von diesem Titel kann ich alle Stücke empfehlen, aber unter ihnen gibt es einen speziellen auf den ich die Leute gerne aufmerksam machen würde. Die Musik die am Ende von KH 358/2 Days spielt, Vector to the Heavens, ist ein Stück von dem mir viele Leute sagten, dass sie es lieben, und es wurde neu aufgenommen. Es beginnt mit einem Auftritt des Pianisten Benyamin Nuss, es ist ein herrliches Stück und ich hoffe dass ihr ihn euch gerne anhört."